Debate sobre el mercado, galerías comerciales y espacios independientes (Setiembre '09)

A propósito de mi post anterior sobre Miguel Zegarra, reposteo ahora un texto que Miguel escribió y envió al diario El Comercio el día 23 de setiembre como réplica a otro escrito de Mario Saavedra-Pinón, titulado "Momento de Cambio / El Arte en el Perú". El texto fue enviado via mail al diario con copia a varios curadores, y por encontrarme yo en viaje y mudanza nunca pude colgar. El escrito fue publicado con ediciones en la sección de cartas el 29 de setiembre y puede verse aquí.

Reproduzco ambos textos para contextualizar el debate. Yo haría un comentario muy breve y es la ingenuidad voluntarista de pensar que la manera de consolidar el espacio local o abrir la escena a "nuevos valores" pasa por exigirle a las galerías comerciales que "democraticen" su stock. Creo que centrarse de manera tan dogmática en ese reclamo deja intacto el pensar los sistemas de circulación y consumo que inscriben la práctica estética como una estadística de mercado, obviando por completo las preguntas por su hacer crítico, por sus modos de intervenir en la distribución de los espacios y cuerpos al interior de lo social. Sin duda la situación es abiertamente más compleja que la simple ampliación del repertorio de ventas, y más profunda que la figura de una falsa dicotomía entre "la élite" y los "nuevos valores". Más aún, me atrevería a decir que esas nuevas maneras de producción críticas están sucediendo sin que el periodista se de por enterado y, felizmente, no necesariamente éstas se encuentran atadas a la circulación comercial. Por otro lado, Miguel Zegarra apunta algo importante al señalar como contraparte el mínimo apoyo que el Estado ofrece a cualquier iniciativa artística local, ya sea a través de becas, concursos, o incluso en el plano llanamente educativo. En cualquier caso, es evidente que a mí antes que interesarme la pregunta por si se ensancha o no la lista de nombres en la galería, me resulta mucho más urgente preguntarnos por los modos del hacer crítico que efectivamente están decididos a imaginar esos otros modos de tener lugar de la experiencia artística.
........

Momento de cambio
El arte en el Perú

por: Mario Saavedra-Pinón (23/09/09)

Creemos que ha llegado el momento de tratar el tema del abandono en que se encuentra el arte en el Perú y la urgente necesidad de incorporar a las filas a cientos de artistas hoy totalmente olvidados.

Ha transcurrido un tiempo considerable y seguimos sin ver a nuevos artistas plásticos. A la pregunta por qué ocurre ello, solo hay una respuesta: Claro que existen no solo uno, sino miles de jóvenes valores de la pintura así como la escultura y otras disciplinas, pero sus nombres son desconocidos al igual que sus obras, debido a que las galerías comerciales solo dan cabida a los artistas “consagrados”, que atraen a esa suerte de élite que se ha adueñado del mercado con un afán mercantilista, sin dar oportunidad alguna a los nuevos valores.

¿Cómo podremos contar con un plantel de nuevos rostros, si a estos se les mantiene en el anonimato?

Consideramos un deber, el denunciar esa suerte de discriminación que pesa sobre una enorme cantidad de artistas, lo que impide, naturalmente, que surjan nuevos valores, los cuales luchan inútilmente por alcanzar un lugar que les permita hacer conocer su producción.

El Perú requiere ampliar su panorama cultural y la única forma de lograrlo es contar con nuevos Tilsas o Sérvulos, dar paso a los nuevos valores que permanecen injustamente postergados. ¿Habrá alguien que se anime a terminar con esa suerte de maleficio?

..........

Sr. Mario Saavedra-Pinón,

Quería darle a conocer algunas opiniones de disidencia respecto de su artículo publicado en la edición de hoy miércoles del diario El Comercio, titulado "Momento de Cambio / El Arte en el Perú".

Para poder conocer las propuestas de artistas "jóvenes y olvidados" hacen falta plataformas culturales, ya sean estas institucionales, comerciales, públicas, privadas y también desde luego iniciativas independientes. Y éstas iniciativas existen en espacios como la Casa Cultural Martín Olivos o El Galpón en Lima, entre otros.

No me parece acertado responsabilizar únicamente a las galerías comerciales de esta supuesta "discriminación frente a artistas de trayectorias emergentes o desconocidas". Las galerías comerciales aquí y en cualquier parte del mundo funcionan bajo legítimas normas de mercado. Uno de los ámbitos centrales del arte contemporáneo es el mercado del arte y sus distintos agentes y plataformas, como las galerías, las ferias, los coleccionistas privados y corporativos, los mismos museos en sus adquisiciones. Y, como escribió en su carta Rosario Wenzel, muchas de las galerías comerciales de Lima trabajan con artistas emergentes y jóvenes. Y otras instituciones, generalmente extranjeras, como el Centro Cultural de España, personas e iniciativas independientes también impulsan y dan visibilidad a estas carreras en emergencia. El mercado es solo un ámbito dentro del mundo del arte, y es totalmente legítimo. Pueden cuestionarse sus mecanismos y dinámicas, pero en un país como el nuestro el mercado existe aun de manera bastante incipiente, y debería alentarse el que se consolide como ocurre en otros países de América Latina, para una puesta en valor de la obra de los artistas y de los mismos contextos de producción y difusión.

El gran ausente en su crítica es el Estado y la falta de intereses y plataformas que promuevan el arte contemporáneo peruano. No existen incentivos públicos, becas o estipendios estatales como en otros países, ni leyes que amparen la producción artística y la apoyen. Aquí creo que debería centrar su crítica y no restringir el espectro del arte a un grupo de galerías comerciales que crecen de manera legítima, muchas veces irregular y a duras penas por la falta de una respuesta de un mercado más arriesgado e informado.

Atentamente

Miguel Zegarra

Curador Vértice Galería de Arte